quinta-feira, 30 de setembro de 2021

CARLOS ALBERTO - SABE DEUS (1971)

A pedido, apresento o disco compacto duplo, do cantor brasileiro de boleros, Carlos Alberto, que foi lançado no Brasil, em 1971, pela gravadora CBS. O material deste disco obtive de um blog, que infelizmente eu não me recordo o nome. Em todo o caso agradeço esse compartilhamento.

cantor, pianista e compositor Carlos Alberto (Nuno Soares), nasceu em Astolfo Dutra, Minas Gerais. Aos 9 anos foi para Petrópolis-RJ e aos 18 para Três Rios-RJ. Em Três Rios começou a cantar em bailes sendo até crooner de um grupo. Lá se casou, e em 1963 veio para o Rio de Janeiro pelas mãos do amigo Maurício Farah.

No mesmo ano gravou seu primeiro disco Long Playing - LP onde cantava o sucesso Sabe Deus, versão do bolero Sabrá Dios, de Alvaro Carrillo. Chamado de o Rei do Bolero na década de 1960, é apontado como o cantor que mais gravou boleros no Brasil. Em sua carreira lançou mais de 60 discos.

Lançou em 1965 , pela gravadora CBS o álbum Carlos Alberto canta para enamorados”, com acompanhamento da orquestra de Alexandre Gnattali, interpretando entre outras, as músicas Raiva de ti, de Evaldo Gouveia e Jair Amorim, O nosso amor está morrendo, de Raul Sampaio e Benil Santos, Não sei não, de Othon Russo e Niquinho, Pense em mim", de Antônio Maria, e Tu me abandonastes, de Nuno Soares, Wilson Mussauer e José Silva, além de versões de Clóvis Mello para os boleros Cinzas, de Wello Rivas, Tu, onde estás, de Gabriel Ruiz e Ricardo López Méndez, e Menos que nada, de Chucho Martinez.

Em 1971, lançou disco pela gravadora CBS, que trazia seu nome como título e que teve direção artística de Rossini Pinto, apresentando como principal destaque a canção Rasguei o teu retrato, de Cândido das Neves, e incluiu ainda músicas como Só fiquei com o seu adeus, de Odair José, Perdoa-me, de Rossini Pinto e Álvaro Menezes, Melhor sorrir do que chorar, de Othon Russo e Niquinho, e Eu sou a solidão, de Toso Gomes e Antonio Correia.

No ano seguinte, passou a gravar pela gravadora Continental e lançou disco no qual interpretou Vingança, de Lupicínio Rodrigues, O amor só tem tristeza pra me dar e Eu só conheço a palavra perdoar, de Chico Xavier e Tito Mendes, Amor livre, de Pepe Ávila, e Razão de nossas vidas, de Renato de Oliveira e Ivan Reis.

Em 1977, gravou pela gravadora Som Livre o álbum Esta casa foi nossa”, música título de Roberto Livi com versão de Célio Roberto, e que contou com arranjos e regências de Waltel Branco e Orlando Silveira, incluindo ainda as músicas Recusa, de Herivelto Martins, EncruzilhadaCorre tremVocê é diferente e Basta, de Nuno Soares, Confiança traída, de Waltel Branco e João Melo, Meu pecado, de Lupicínio Rodrigues e Felisberto Martins, e Tango, de Chico Anysio e e Raymond.

Em 1979, voltou a gravar pela gravadora CBS e gravou disco com arranjos e regência do maestro Pachequinho no qual interpretou O que fizestes com as floresNem se despediu de mimA única solução e Conclusão, de Nuno Soares, Instantes, de Alemão e Elzo Augusto, Disfarces, de Ivan Cardoso, Castelo de amor, de Nenzico, Creone e Barrerito, além do clássico tango Mano a mano, de José Razzano, Carlos Gardel, Esteban Flores e G. Ghiaroni, entre outras.

Em 1986, lançou pela gravadora CID o álbum Música e romance” no qual registrou clássicos do repertório romântico como Ronda, de Paulo Vanzolini, Negue, de Adelino Moreira e Enzo de Almeida Passos, Nervos de açoNunca, e Loucura, de Lupicínio Rodrigues, Quem há de dizer, de Lupicínio Rodrigues e Alcides Gonçalves, A noite do meu bem, de Dolores Duran, Minha rainha, de Rita Ribeiro e Lourenço Cavalcante, e Quase, de Mirabeau e J. Gonçalves, além do clássico tango Caminito, de J. D. Filiberto e G. G. Peñaloza.

Em 2000, ainda pela gravadora CID lançou o álbum, já em formato Compact Disc, intitulado Minha rainha e outros sucessos”,  com música título de Rita Ribeiro que incluiu ainda sucessos como Ronda, de Paulo Vanzolini, Negue, de Adelino Moreira e Enzo de Almeida Passos, Nervos de aço, de Lupicínio Rodrigues, A noite do meu bem, de Dolores Duran, Talismã, de Michel Sullivan e Paulo Massadas, e Memórias, de Leonardo, entre outras.

Em 2006, apresentou-se no programa Sílvio Santos interpretando a canção Talismã, sucesso da dupla Leandro e Leonardo. Reside atualmente em Petrópolis-RJ e Rio de janeiro, mas não se esquece de sua cidade natal nem de Três Rios que o acolheu com muito carinho e deu a ele o título de "Cidadão Três Rios". Morando em Petrópolis, em 2005, continuou fazendo shows pelo Brasil.

Em sua longa carreira, obteve várias premiações em programas de rádio e televisão, tais como o Troféu Discoteca do Chacrinha e o Troféu Chico Viola. Os prêmios são provas de sua dedicação à música brasileira. Pelas suas interpretações e estilo musical de suas músicas, com ênfase no bolero, até hoje é reconhecido como O Rei do Bolero.

As músicas que compõem o compacto duplo da postagem são as seguintes:

Lado A:
01. Sabe Deus (Sabrá Dios);
02. Para que sofras (Para que sufras);

Lado B:
03. Canção de encontrar o amor;
04. Vingança (Venganza).



















Links:


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quarta-feira, 29 de setembro de 2021

SAN REMO 66 - UNA CASA IN CIMA AL MUNDO (EP 1966)

Hoje reapresento com melhorias, o material de um compacto duplo que foi postado em maio de 2010, no blog "Outras Bossas", contendo músicas italianas interpretadas por quatro artistas diferentes. 

Aproveito para agradecer o material que foi obtido do blog Outras Bossas. Este disco foi lançado no Brasil, em 1966, pela gravadora Odeon e contem as seguintes faixas:

Lado A:
01. Una casa in cima al mondo (Pino Donaggio);
02. Per questo voglio te (Giuseppe Di Stefano);

Lado B:
03. Dio come ti amo (Franck Pourcel);
04. Nessuno Di Voi (Richard Anthony).













Pino Donaggio






Giusepp Di Stefano














Richard Anthony


Links:

SAN REMO 66 - UNA CASA IN CIMA AL MUNDO - EP


ODEON - BRASIL 1966

domingo, 26 de setembro de 2021

JOVEM PAN SAT - AS 7 MELHORES (1994)

Nesta postagem, para variar um pouco, apresento uma compilação de músicas da era "Dance", dos anos 1990. Trata-se de uma compilação da rede Radio Jovem Pan FM, intitulada "As 7 Melhores". Entretanto, a seleção do disco contém 14 músicas e não informa quais seriam as 7 melhores dessas 14 canções. Fica a critério de cada um escolher. 

O álbum foi lançado no Brasil, em 1994, pela gravadora Paradoxx, que teve vida curta no mercado. A seguir a lista das canções do disco:

01. The summer is magic (Playahitty);
02. Is feel you tonight (G.E.M.);
03, Lady don't cry (Red Velvet);
04. Where is my man (Earth Kitt);
05. Close to you (Fun Factory);
06. I swear (Bill Power);
07. Saturday night (Whigfield);
08. Do it (Tony Di Bart);
09. Take you chance (Fun Factory);
10. You & I (JK);
11. Melody (Black Rose);
12. People - Everybody needs love (Jamie Dee);

Bônus:
13. Yolanda (Rality);
14. Follow me (Aly-Us).


























Links:



sexta-feira, 24 de setembro de 2021

ACOUSTIC ALCHEMY - BACK ON THE CASE (1991) REPOST

Atendendo ao pedido do amigo Juarez, reapresento o álbum "Back On The Cas", do grupo instrumental de smooth jazz, Acoustic Alchemy, lançado nos Estados Unidos, em 1991, pela gravadora BMG, com o selo  GRP Records

Conforme eu tinha mencionado na postagem original de agosto de 2011, que foi em 1994, que eu tive o prazer de conhecer essa banda Acoustic Alchemy e foi justamente por esse disco que estamos repostando hoje. Lembro que o escutei diversas vezes naquele período.

Para quem não conhece, o Acoustic Alchemy é um grupo instrumental britânico, de "Smooth Jazz"(*) ou Jazz Contemporâneo. Foi formado em 1981 e seu toque se baseia em duetos de violões, tendo a frente os violonistas Nick Webb (que já faleceu de câncer, em 1998, aos 43 anos) e Simon James, fazendo os solos e bases. O grupo recebeu três nomeações do Grammy.

Acredito que esse foi o disco mais comercial e que teve sucesso de vendagens. A seleção era composta das seguintes músicas:

01. The alchemist; 
02. Jamaica heartbeat; 
03. Georgia peach; 
04. Playing for time; 
05. When the lights go out; 
06. Clear air for miles; 
07. Fire of the heart; 
08. Freeze frame; 
09. On the case; 
10. Break for the boxer.

(*) O Smooth Jazz nada mais é do que um desdobramento natural do fusion, que dominou a cena do jazz durante os anos 70. Hoje em dia, o Smooth Jazz ou Jazz Contemporâneo é um dos gêneros que mais cresce dentro do jazz. Apesar de ser odiado pelos puristas, o Smoth Jazz tem nomes de peso entre seus seguidores, como por exemplo, Kenny G, George Benson, David Sanborn, Lee Ritenour e Earl Klugh




















Links:



quarta-feira, 22 de setembro de 2021

PAULINHO TAPAJÓS - CORAÇÃO POETA - O AUTOR E SUA ARTE (1996)

O álbum desta postagem é um daqueles discos subestimados na música brasileira, que merecia melhor divulgação e distribuição. Isso ocorria muito com obras que eram lançadas pelas gravadoras menores, que não tinham o poder das gravadoras multinacionais, tais como, CBS, RCA, Philips, EMI/Odeon, entre outras.

Estou me referindo ao álbum intitulado "Coração Poeta", da série "O Autor e Sua Música", do compositor, cantor, produtor musical, escritor e arquiteto brasileiro, Paulo Tapajós Gomes Filho, artisticamente conhecido como Paulinho Tapajós

Ele nasceu no Rio de Janeiro, no dia 17/agosto de 1945 e faleceu na mesma cidade em 25 de outubro de 2013. Era filho do compositor, cantor e radialista Paulo Tapajós e irmão do compositor Mauricio Tapajós e da cantora Dorinha Tapajós.

O disco foi lançado no Brasil, somente no formato Compact Disc - CD, em 1996, pela gravadora CID - Companhia Industrial de Discos. 

A seleção do álbum desta postagem contém os principais sucessos do compositor Paulinho Tapajós, com a participação de vários artistas convidados, a seguir listados:

  • 01. Irmãos coragem (Participação especial de Ivan Lins);
  • 02. Sapato velho (Participação especial de MPB-4);
  • 03. Cantiga para Luciana (Participação especial de Fagner);
  • 04. Assim na terra como no céu (Participação especial de Danilo Caymmi);
  • 05. Coração poeta (Participação especial de Chico Buarque e João Nogueira);
  • 06. Cabelo de milho (Participação especial de Aline Anandi);
  • 07. Andança (Participação especial de MPB-4);
  • 08. No tempo dos quintais (Participação especial de Sivuca e Beth Carvalho);
  • 09 Amiga (Participação especial de Aline Anandi);
  • 10. Minha Marisa (Participação especial de Fátima Regina0;
  • 11. Afina meu violão (Participação especial de de Beth Carvalho);
  • 12. Uma velha canção;
  • 13a. Tô com o diabo no corpo (Participação especial de Aline Anandi 
  • 13b. Pro que der e vier;
  • 14. Filha da noite (Particicpação especial de Fátima Regina.
  • Coisas do coração.

















Capa alternativa - Série "A Arte de... Vol. 7"


Links:

PAULINHO TAPAJÓS - CORAÇÃO POETA - O AUTOR E SUA ARTE


CID-COMPANHIA INDUSTRIAL DE DISCOS - BRASIL 1996



segunda-feira, 20 de setembro de 2021

VIKKI CARR - QUE SEA EL (1976) REPOST

Há dias atrás, ao postar o compacto simples da cantora Vikki Carr, me lembrei que já havia postado um raro álbum, no início do blog, no mês de novembro de 2011. Como há muito tempo o link estava desativado e verifiquei que o mesmo ainda continua raro, resolvi repostá-lo. 

O disco foi lançado no Brasil em 1976, pela gravadora Som, com o selo United Artists. A seleção deste álbum contém, em sua maioria, canções em espanhol e de compositores brasileiros,  tais como, Antonio Carlos Jobim, Jorge Ben, Antonio Maria, Luis Bonfá e Edu Lobo.

A seguir a lista das músicas que compõem a seleção desse disco:

01. Que e sea el; 
02. Granada; 
03. How Insensitive (Insensatez); 
04. Meditation (Meditação); 
05. Dime (Call me); 
06. Mas que nada; 
07. Cuando calienta el sol; 
08. Carnival (Manhã de carnaval); 
09. Don't talk to me; 
10. Laia Ladaia (Reza).

















Vikki Carr (1974)

Links:

VIKKI CARR - QUE SEA EL


SOM / UNITED ARTISTS - BRASIL 1976



domingo, 19 de setembro de 2021

SAMBALANÇO - VOLUME 2 (2010)

Olá, Para complementar a postagem do dia 14/setembro, apresento o segundo disco do álbum "Sambalanço", lançado no Brasil, em 2010, pela gravadora EMI. A seleção segue a mesma linha do volume 1, resgatando canções brasileiras, principalmente sambas, do acervo da gravadora Odeon, da década de 1960 e 1970. 

A produção e pesquisa foi realizada por Carlos Alberto Sion e Tárik de Souza, resgatando canções do acervo da gravadora Odeon. 

A compilação do volume 2 é composta das seguintes canções e respectivos intérpretes:

01. O apito no samba (Marlene) 1958;
02. Leva e traz (Miltinho) 1970;
03. Tudo é balanço (Elza Soares) 1966;
04. Zé da Conceição (Walter Wanderley)1963;
05. Evolução (Pery Ribeiro) 1963;
06. Devagar com a louça (Nelsinho & Sua Orquestra) 1968;
07. Chorou, chorou (Isaura Garcia) 1960;
08. O samba brasileiro (Elza Soares) 1960;
09. E... na onda do balanço (Golden Boys) 1965;
10. Só vou de mulher (Walter Wanderley) 1962;
11. Palladium (Orlandivo) 1977;
12. Samba que eu quero ver (Luiz Arruda Paes & Sua Orquestra) 1956;
13. Louca de saudade (Miltinho) 1967;
14. Seu José (Elza Soares) 1970.
















Links:

SAMBALANÇO - VOLUME 2


EMI - BRASIL 2010


quinta-feira, 16 de setembro de 2021

XAVIER CUGAT - THE BEST OF (1998) REPOST

Atendendo a pedidos, reapresento o álbum "The Best Of", da Orquestra de Xavier Cugat, postado no blog LaPlayaMusic em agosto de 2012, ou seja, no segundo ano de existência do blog.

O disco foi lançado no Brasil em 1998, pela gravadora Mercury, do grupo Universal Music, com o selo Spectrum Music. Acredito que esta compilação contém os principais clássicos dessa orquestra. Vale a pena ouvir.

Comentando um pouco sobre Xavier Cugat, seu nome de batismo era Fracesc d’ Assis Xavier Cugat Mingall de Bru i Deulofe. Foi um maestro catalão-cubano, pioneiro na popularização da música latina nos Estados Unidos. Nasceu em Girona, Catalunha,Espanha, no dia primeiro de janeiro de 1900. Quando tinha três anos de idade, sua família se mudou para Havana, Cuba.

Sempre propenso à música, foi morar em Los Angeles, EUA, onde durante o dia trabalhava como cartunista no jornal Los Angeles Times e como maestro no período noturno. Depois de alguns anos se apresentando em pequenos clubes na área de Los Angeles, Cugat finalmente, em 1928, teve a oportunidade ao se empregar, juntamente com a sua orquestra, na prestigiosa Boate Coconut Grove.

Seu estilo musical logo se popularizou e contribuiu para evidenciar a musica latina ao público norte americano. Nos anos 1930 e 1940, ele foi apelidado de “O Rei da Rumba”, devido a popularização dessa dança. 

Em aparições em filmes, ele interpretava a si próprio, mesmo se o personagem tivesse outro nome que não o dele, e junto de sua orquestra, apareceu em vários musicais memoráveis da produtora MGM, nos anos 1940.

Foi casado com a cantora espanhola Charo. Após sofrer um derrame em 1971, aposentou-se, morrendo em Barcelona, Espanha, no ano de 1990.

A seleção desta coletânea é composta de 18 músicas do álbum, acrescidas de três canções bônus, a seguir listadas:

01. Sway; 
02. Tequila; 
03. Fly me to the moon; 
04. Brazil; 
05. Desafinado; 
06. Witchcraft; 
07. Green eyes; 
08. Besame mucho; 
09. Yours; 
10. Amor; 
11. It happened in Monterrey; 
12. Tea for two; 
13. What a difference a day made; 
14. Papa love mambo; 
15. La cumparsita; 
16. El cumbanchero; 
17. I’ve got the world on a string; 
18. Always in my heart.

Bônus:
19. Aquellos ojos verdes;
20. Amapola;
21. Donde estabas tu 
































Links:

quarta-feira, 15 de setembro de 2021

THE MCCOYS - THE BEST OF - HANG ON SLOOPY (1995)

Para completar as postagens do dia, apresento uma coletânea dos maiores sucessos da década de 1960, da banda The McCoys. O álbum foi lançado nos Estados Unidos, pela gravadora  Epic, com o selo Legacy.

Para quem não conhece, The McCoys foi uma banda de rock que se formou em Union City, Indiana, Estados Unidos, atuando de 1962 a 1969. Era composta pelo guitarrista Richar Zehringer (mais tarde conhecido como Rick Derringer), seu irmão Randy na bateria e Dennis Kelly como baixista. Esta primeira formação era conhecida como The Z Rick Combo e mais tarde chamada de Rick & The Raiders.

Quando Kelly foi para a faculdade, os Zehringers juntaram-se ao baixista Randy Jo Hobbs, ao saxofonista Sean Michaels e ao tecladista Ronnie Brandon. Esta formação passou a se denominar de The McCoys. Em 1965, Ronnie Brandon deixou a banda e foi substituído por Bobby Peterson, nos teclados.

Um de suas canções mais conhecidas é Hang on sloopy, que foi número 1 nos Estados Unidos e vendeu mais de um milhão de cópias. No Brasil, essa canção foi interpretada pela dupla Leno & Lilian, na versão intitulada Pobre menina

Outros sucessos incluem um Top 10 cover da canção Fever (Billboard #7) e um Top 40 da canção Come on let's go (Billboard #21), uma composição de Richie Valens, o mesmo de La Bamba.

No lado B do compacto simples da canção Fever, constava a música Sorrow, que acabou sendo hit no Reino Unido. No Brasil, ela foi versão do cantor Ed Wilson, se chamando Sandra.

A seguir, a lista das canções que compõem a seleção desta compilação "The Best Of":

01.  Meet The McCoys;
02. Hang On Sloopy;
03. I Can't Explain It;
04. Fever;
05. Sorrow;
06. Up And Down;
07. If You Tell A Lie;
08. Come on, Let's Go;
09. Little People;
10. Smokey Joe's Cafe;
11. Mr. Summer;
12. Everyday I Have To Cry;
13. (You Make Me Feel) So Good;
14. Runaway;
15. Gaitor Tails & Monkey Ribs;
16. Ko Ko;
17. Bald Headed Lena;
18. Say Those Magic Words;
19. Don't Worry Mother, Your Son's Heart Is Pure;
20. I Got To Go Back (And Watch That Little Girl Dance;
21. Dynamite;
22. Beat The Clock (Album Version);


Bônus:
23. I Got to Go Back (Version 2);
24. Don't Worry Mother, Your Son's Heart Is Pure (Version 2).
























Links: