quarta-feira, 29 de dezembro de 2021

SWEET SONGS - VOLUME 3 - VARIOUS ARTISTS (1995)

Atendendo ao pedido do amigo Adenildo, reapresento uma postagem de maio de 2015, que foi uma contribuição do amigo Carlos Souza.

Trata-se do álbum de coletânea internacional, da série "Sweet Songs - Volume 3", que foi lançada no Brasil, em 1995, pela gravadora Acervo,  em conjunto com a gravadora Warner Music (WEA). 

Em minha opinião, apesar das boas canções constantes nesse Volume 3, considero o mais fraco da série, não seguindo um conceito temporal, misturando épocas e estilos diferentes, apresentando músicas muito marcadas pelas diversas coletâneas já lançadas, bem como a repetição de intérpretes, como Lobo e Roberta Flack. 

Como grande destaque do disco ressalto a belíssima música  When a man loves a woman, interpretada pelo ícone do soul music, Percy Sledge, falecido em 2015.

A seleção desse disco contém as seguintes canções e interpretações:

1. I won't let you down (PH.D);
2. You belong to me (Carly Simon);
3. Jesse (Roberta Flack);
4. How can I tell her (Lobo);
5. Drive (The Cars);
6. All I have to do is a dream (Everly Brothers);
7. Everything I own (David Gates & Bread);
8. Sailing (Cristopher Cross);
9. The glory of love (Peter Cetera);
10. It might be you (Stephen Bishop);
11. Feel like makin' love (Roberta Flack);
12. I'd love you to want me (Lobo);
13. Stand by me (Ben E. King);
14. When a man loves a woman (Percy Sledge).





























Links:

quinta-feira, 16 de dezembro de 2021

THE FLOWERS - EXPLOSÃO MUNDIAL - VOLUME 5 (1977)

O material desta postagem já foi apresentado pelo blog Flanshup e em virtude de sua remoção, o estou resgatando com algumas melhorias de áudio e na arte gráfica. 

Trata-se do álbum "The Flowers - Explosão Mundial - Volume 5", que foi lançado no Brasil, em 1977, pela gravadora CID - Companhia Industrial de Discos.

No disco, o grupo é apresentado apenas como "Flowers". Entretanto, a banda era figurinha carimbada nos lançamentos de compilações de releituras (covers0 dessa gravadora.

Como já mencionei em outras postagens deles, The Flowers, provavelmente é mais um daqueles grupos de estúdio, contratado por demanda, para gravar covers, no lançamento de discos homônimos de sucessos da época, um procedimento comum entre as gravadoras daquele período.

Na seleção desse disco, destaco a versão meio country, da canção I never cry, cujo original era interpretado por Alice Cooper. A seguir a lista das canções que compõem o álbum:

01. Sir Duke / Shake, shake, shake;
02. When you're gone;
03. My life;
04. Free;
05. Fernando;
06. Dance little lady dance / Daddy cool;
07. Don't go breaking my heart;
08. I never cry;
09. I need to be in love;
10. If you leave me now.





















Links:


 

terça-feira, 14 de dezembro de 2021

CURIOSIDADES 2: QUAL O PRIMEIRO DISCO DE ROCK 'N' ROLL DE TODOS OS TEMPOS?

Para muitos especialistas a canção Rocket 88, que foi um dos maiores sucessos de Rhythm 'n' blues, de 1951, gravado por Jackie Brenston, com os Delta Cats (nome que só era usado nas gravações de temas de Brenston, pois o grupo era mais conhecido como Rhythm Kings, sob o comando do pianista Ike Turner).

A música Rocket 88 foi produzida por Sam Phillips, da Sun Records, o mesmo que, três anos depois, lançaria Elvis Presley.

Posteriormente, ela foi gravada por Bill Haley, que foi obrigado a lançá-la. Até então, ele era apenas um obscuro cantor e guitarrista de Country & Western, tornando-se, assim, o primeiro cantor branco de Rhythm 'n' blues. 

Fonte: Revista Mundo Estranho Especial. Coleção 100 Respostas Volume 4, 2004.





















segunda-feira, 13 de dezembro de 2021

TAPESTRY REVISITED - TRIBUTE TO CAROLE KING (1995) REPOST

Desta vez, reapresento uma postagem de junho de 2012. Trata-se de um álbum tributo, em uma releitura do famoso disco "Tapestry", da cantora americana Carole King. 

O tributo conta com grandes intérpretes da música pop, tais como, Rod Stewart, Amy Grant, Bee Gees, Eternal, Curtis Stigers, Richard Marx, Blessid Union Of Souls, Aretha Franklin, Bebe & Cece Winans, Faith Hill, The Manhattan Transfer, All-4-One e Celine Dion.

Em minha opinião, o destaque do álbum é a música Will you love me tomorrow, interpretada pelo grupo Bee Gees, que foi um dos maiores sucessos da cantora e compositora Carole King. 

O álbum da postagem foi lançado nos Estados Unidos, em 1995, pelas gravadoras Lava Records e Atlantic Records. A seguir a lista das canções e intérpretes que compõem a seleção desse tributo:

01. I feel the earth move (Eternal); 
02. So far away (Rod Stewart); 
03. It's too late (Amy Grant); 
04. Home again (Curtis Stigers); 
05. Beautiful (Richard Marx)
06. Way over younder (Blessid Union Of Souls); 
07. You've got a friend (
Bebe & Cece Winas - With Aretha Franklin)
08. Where you lead (Faith Hill); 
09. Will you love me tomorrow (Bee Gees); 
10. Smackwater jack (
The Manhattan Transfer)
11. Tapestry (All 4 One)
12. (You make me feel like) a natural woman (Celine Dion).













































Links:


sexta-feira, 10 de dezembro de 2021

OUT OF THE BLUE - WARM SOUNDS FOR COLD NIGHTS - CBS SPECIAL EDITION (1973)

Nesta postagem, apresento a compilação "Out Of The Blue - Warm Sounds For Cold Nights". É uma contribuição do amigo Denys, que sempre prestigia o blog e ajuda com envio de material de excelente qualidade. O meu muito obrigado. 

Esse álbum é uma edição especial exclusiva para a empresa inglesa de tecnologia de pneus, Avon Rubber Company Limited, lançada na Inglaterra, 1973, pela gravadora CBS.

A seleção do disco contém célebres artistas do Easy Listening, a seguir listados:

01. Put Your Hand In The Hand (Lynn Anderson);
02. Kisses Sweeter Than Wine (New Christy Minstrels);
03. I Walk The Line (Johnny Cash;
04. Bridge Over Troubled Water (Ray Conniff Orchestra & Chorus);
05. Suzanne (Leonard Cohen);
06. Silence is Golden (The Tremeloes);
07. Gypsies, Tramps & Thieves (Vikki Carr);
08. Rosetta (Georgie Fame & Alan Price);
09. I Left My Heart in San Francisco (Tony Bennett);
10. Hello Dolly ! (Andre Kostelanetz Orchestra);
11. 2001, Also sprach Zarathustra, Op. 30 (Leonard Bernstein);
12. Aquarius (Percy Faith Orchestra).













 Links:

OUT OF THE BLUE - WARM SOUNDS FOR COLD NIGHTS (FLAC)


CBS SPECIAL PRODUCTS - ENGLAND 1973


quinta-feira, 9 de dezembro de 2021

CURIOSIDADES 1: A ORIGEM DO NOME ROCK 'N' ROLL

O nome "Rock 'n' Roll" vem da gíria dos negros americanos do começo do século 20, que usavam a expressão para o ato sexual.

O primeiro registro musicado dessa junção erótica dos verbos to rock (balançar) e to roll (rolar) está num blues gravado por Trixie Smith, em 1922: My daddy rocks me (with one steady roll), algo como Meu papai me balança (com um rolar ritmado).

Essas expressões eram comuns nas letras de rhythm'n'blues, febre dançante dos anos 1940 que, ao quebrar a barreira racial e conquistar adolescentes brancos, ganhou um novo nome: Rock 'n' roll.

Quem a batizou foi o DJ Alan Freed, principal responsável por essa popularização, por meio de um programa de rádio. 

Ele estreou em 1951, com o nome de "The Moondog House (A Casa do Cão-da-Lua)", mas um processo do músico Louis "Moondog" Hardin, cuja canção Moondog symphony, havia inspirado a alcunha, obrigou Alan Freed a mudar o nome, em 1954, para "Rock 'n' Roll Party (Festa do Rock 'n' Roll)".

O intercâmbio entre músicos brancos e negros, a influência do swing e a acelerada modernização pop dessas tradições criou protótipos do rock 'n' roll, tais como o boogie woogie e jump blues (do lado do Rhythm'n' blues), honky tonk e hillbilly boogie (do lado do Country & Western), até culminar em Bill Haley e Elvis Presley.

A expressão, porém, já havia ganho um significado mais amplo, de ritmo sensual, dança agitada ou diversão em geral. Não era só sexo, sexo, sexo... No entanto, na época gerou muita polêmica, da ala mais conservadora e muitas proibições em várias partes dos Estados Unidos.


Fonte: Revista Mundo Estranho Especial. Coleção 100 Respostas Volume 4, 2004






quarta-feira, 8 de dezembro de 2021

LEFT SIDE - (LIKE A) LOCOMOTION (1974) REPOST

Quem curtiu música no Brasil no final dos anos 1970 e inicio dos anos 1980, provavelmente ouviu o grupo holândes Left Side, que conseguiu emplacar vários sucessos radiofônicos. 

A banda foi formada em 1968 e os componentes originais eram: Harmen Veerman (vocais e guitarra), Evert Jan Reilingh (guitarra), Dick Plat (teclados), Jan Schilder (baixo) e Klaas Tuyp (bateria).

Atendendo a pedidos, reapresentamos o álbum "(Like A) Locomotion", que postamos no blog LaPlayaMusic, em abril de 2012. 

Esse disco foi lançado originalmente em 1974, pela Cutting Records e no Brasil foi editado pela gravadora Phonogram, com o selo Philips. Posteriormente, seria relançado no formato de compact disc, com outro material gráfico, pela gravadora Mnf. Particularmente, não gostei muito do material gráfico.

No Brasil, as músicas mais conhecidas foram Mama Mia (Everytime I See Ye) e Like a Locomotion, tocada em festas e rádios da época. Além dessas duas canções, também aprecio as músicas Gimme Your Love e Can’t You See Me. O grupo encerrou suas atividades em meados dos anos 1980.

A seguir, a lista das músicas que compõem a seleção do álbum "(Like A) Locomotion":

01. Gimme your love; 
02. Be-bop baby; 
03. Tessie (I love you); 
04. I’ll be there; 
05. Mamma mia (Everytime I see ye); 
06. I can’t say why; 
07. Can’t you see me; 
08. (Like a) Locomotion; 
09. Gold in New Orleans; 
10. Acohol ruins your life; 
11. I want ye and I get ye; 
12. This is life; 
13. Hello, goodbye, baby I see ye; 
14. Freedom means a lot of words to me.
























Links:

segunda-feira, 6 de dezembro de 2021

JOE ANTHONY & TV SCALA ORCHESTRA - TV HITS VOLUME 2 (2002)

Para quem viveu os anos de 1960 e 1970, certamente terá boas lembranças das trilhas sonoras de desenhos, série e filmes daquela época. 

Para relembrar, apresento o álbum "TV Hits - Volume 2", interpretado por Joe Anthony & TV Scala Orchestra, que infelizmente, não encontrei informações.

A lista das trilhas sonoras de desenhos e seriados contidas no álbum são as seguintes:

01. Pink Panter (Pantera Cor de Rosa);
02. Popeye;
03. The Flintstones (Os Flintstones);
04. The Jetsons (Os Jetsons);
05. The Wood Woodpecker Show (Pica Pau);
06. Bugs Bunny Overture - This Is It (O Pernalonga);
07. Flipper;
08. Rin Tin Tin
09. Bewitched (A Feiticeira);
10. My Favourite Martian (Meu Marciano Favorito);
11. I Love Lucy;
12. The Adams Family (A Família Adams);
13. The Three Stooges (Os 3 Patetas);
14. Lost In Space (Perdidos no Espaço);
15. Batman;
16. The Monkees (Os Monkees);
17. Superman (Super Homem);
18. Bonanza;
19. Bat Masterson;
20. Ben Casey;
21. 77 Sunsep Strip;
22. Haway Five.0 (Havai 5.0);
23. Get Smart (Agente 86);
24. Manix;
25. Mission Impossible (Missão Imposível);
26. Mod Squad;
27. Perry Mason;
28. Peter Gun;
29. Route 66 (Rota 66);
30. The Man From U.N.C.L.E. (O Homem de UNCLE);
31. The Saint (O Santo);
32. Miami Vice;
33. M.A.S.H.
34. Dallas;
35. Star Trek (Jornada Nas Estrelas);
36. Time Tunnel (Túnel do Tempo);
37. Twilight Zone (Além da Imaginação);
38. Alfred Hitchcook.













 Links:

JOE ANTHONY & TV SCALA ORCHESTRA - TV HITS VOL. 2


PARADOXX - BRASIL 2002

 

sexta-feira, 3 de dezembro de 2021

ANDREW SIXTY - ANDREW SIXTY (1993)

Se a música dos anos 1980 era caracterizada pela eletrônica dos teclados, já a música da década de 1990 se notabilizou pelo estilo dance. Nessa onda, foram aproveitadas músicas antigas em regravações no estilo dance.

Uma dessas regravações foi com o grupo italiano Andrew Sixty, que lançou no Brasil, em 1993, pela gravadora Paradoxx, com o selo House Records, a música Oh1 Carol, aquela mesma do cantor e compositor Neil Sedaka 

O grupo Andrew Sixty era um projeto italiano de dance music, que fez muito sucesso na década de 1990, com as suas regravações de músicas antigas, em especial da década de 1960. A banda era liderada pelo vocalista Andrea Alberghi.

A seguir a lista das canções que compõem o álbum desta postagem:

01. Oh! Carol (Reggae remix);
02. Hound dog;
03. Be bop a lula;
04. Stand by me;
05. Jailhouse rock;
06. Tequila;
07. Oh! Carol (Original mix);
08. Tutti Frutti;
09. Great balls of fire;
10. Johnny B. Good;
11. Tutti Frutti (12" Mix);
12. Caterina;

Bônus:
13. Oh! Carol

























Links:

ANDREW SIXTY - ANDREW SIXTY - OH! CAROL


PARADOXX - HOUSE RECORDS - BRASIL 1993


quinta-feira, 2 de dezembro de 2021

DAVE MACLEAN - WE SAID GOODBYE (EP 1974)

Nesta postagem, apresento o compacto simples do cantor e compositor brasileiro Dave Maclean, que fez sucesso na década de 1970, cantando músicas em inglês. O disco foi lançado no Brasil, em 1974, pela gravadora RCA, com o selo Central Park Tapes e tinha como foco principal a canção We said goodbye.

Dave Maclean é o nome artístico de José Carlos  Gonzales e nasceu em São Paulo, no dia 20 de setembro de 1944.

Filho de espanhol, já aos cinco anos de idade se interessou em cantar e tocar. Em 1969, fundou um grupo para tocar em bailes, chamado "Os Botões", que posteriormente passou a se denominar "The Buttons".

Em 1973, a gravadora Som Livre, ligada a Rede Globo de Televisão fez uma proposta para que Dave gravasse em inglês, cujas músicas seriam inseridas nos temas das telenovelas. Naquele período as trilhas sonoras da Som Livre faziam decolar as vendas de quaisquer discos dentro de sua programação. Foi assim que ele se tornou muito popular naquele período.

Dave Maclean emplacou vários hits, tais como, Me and you, tema da novela "Os Ossos do Barão", que ocupou a primeira posição no cenário musical de 1974, We said goodbye, Tears, que também foi gravada pelo cantor Chrystian e Feelings

A canção We said goodbye foi um retumbante sucesso e recebeu o disco de ouro no México e no Brasil. No México, ele conseguiu o notável feito de posicionar na parada de sucessos quatro canções entre as dez primeiras. O cantor também teve reconhecimento em países como Filipinas, Equador, Panamá, Portugal, Estados Unidos, Espanha, França e Inglaterra.

Nas décadas seguintes, anos 1980 e 1990, a febre de cantores gravando em inglês havia diminuído e Dave Maclean segue novo rumo. Ele convida os irmão Munhoz para formarem o trio intitulado "Dollar Company", que permaneceu por mais de 15 anos. 

Em 1996, montou uma nova banda, denominada "Montana Country", aproveitando uma nova onda de modernização da música country americana. 

Como compositor de música pop e sertaneja, seus trabalhos em português foram divulgados por artistas, tais como, Gian & Giovani (Mil corações), Sérgio Reis (Palavras de amor e Na outra mão),  Sula Miranda (Fogo e palha), Sandy & Junior (Para dançar com você e Ser Criança), Nalva Aguiar (Cowboy de rodeio), entre outros.

Dave Maclean também participou das gravações de outros artistas, expoentes da música nacional, tais como, Zezé Di Camargo & Luciano, Leandro & Leonardo, Edson & Hudson, Amado Batista, Joana, Sergio Reis, Sula Miranda, Willie Nelson, Duduca & Dalvan, Marlon & Maicon, entre outros.

Nos anos 2000, ele se apresentou com shows de música pop, cantando canções de Bee Gees, Elton John, Johnny Rivers e Beatles. Também apresentou o show "Hits Again", interpretando seus antigos sucessos e de seus contemporâneos da melhor fase dos anos 1970, tais como Paul Denver, Steve Maclean, Pholhas, entres outras daquele período.

As músicas que compõem a postagem do compacto, acrescidas de duas faixas bônus do blog, são as seguintes:

01. We said goodbye;
02. Now I know;

Bônus:

03. Por que nos dijimos adios (We said goodbye);
04. Do you wanna dance.



















Links:

DAVE MACLEAN - WE SAID GOODBYE


RCA / CENTRAL PARK TAPE - BRASIL 1974


segunda-feira, 29 de novembro de 2021

ANARCHIC SYSTEM - CHERIE SHA LA LA (1974) REPOST

Atendendo a mais um pedido, reapresento o álbum  do grupo francês Anarchic System, intitulado "Cherie Sha La La", que foi lançado no Brasil, em 1974, pela gravadora SOM, mais conhecida por Copacabana Discos, sob licença da Dauphine Records. Esse disco foi postado no blog em dezembro de 2011.

Anarchic Systena foi formada no início dos anos 1970. Seus membros faziam parte de outros grupos do rock do norte da França. Sua formação original era Gilles Devos (Vocal), Jacques Deville (Vocals e guitarra), Patrick Verette (Baixo), Christian Lerouge (Teclados e minimoog) e Michel Dhuy (Bateria).

O sucesso aconteceu em 1972, após gravarem a música PopCorn, possibilitando que fossem conhecidos mundialmente. Esse sucesso comercial (700 mil cópias vendidas na época) deu à banda a oportunidade de lançar dois outros singles Carmen Brasília e Summer Royal.

Suas músicas são geralmente classificadas como música eletrônica devido à presença dos teclados em quase todas as músicas. No entanto, o grupo foi influenciado por diversos outros gêneros de rock, tais como, Uriah HeepWarhorse, Black Sabbath, entre outros do pop rock.

A canção Cherie Sha La La fez muito sucesso no Brasil, principalmente devido a versão que foi realizada pelo grupo The Fevers, chamada Querida.

Além das 12 faixas que compõem a seleção do disco da postagem, eu incluí mais 5 faixas de bônus, sendo uma delas a versão do grupo brasileiro The Fevers. 

A seguir, a lista das canções do álbum "Cherie Sha La La" e os bônus:


01. Cherie Sha la la;
02. Carmem Brasilia;
03. Marina;
04. Royal summer (Vocal version);
05. Pop corn (Vocal Version);
06. Barbara;
07. Pop corn (Instrumental version);
08. Royal summer (Instrumental version);
09. Little girl; 
10. Road master; 
11. Elga; 
12. Arabian melody 

Bônus: 
13. See me, hear me;
14. Generation (Long version);
15. Star light;
16. Stop it;
17. Querida - Cherie Sha La La (The Fevers). 
 






 















Links:

ANARCHIC SYSTEM - CHERIE SHA LA LA


SOM (COPACABANA DISCOS) / DAUPHINE RECORDS - BRASIL 1974



quarta-feira, 24 de novembro de 2021

ORQUESTRA SERENATA TROPICAL - LOVE STORY (1971) REPOST

Hoje resgatamos uma postagem de setembro de 2013, para atender ao amigo Adilson. Trata-se do álbum "Love Story", da "Orquestra Serenata Tropical", que fez sucesso no Brasil e na América Latina. O disco foi lançado no Brasil, em 1971, pela gravadora CBS, com o selo Entré.

Ela era comandada pelo maestro Henrique Gandelman, pai do saxofonista Leo Gandelman e constituída por músicos da gravadora CBS, os mesmos que acompanhavam a gravação de várias artistas do elenco da gravadora. 

Henrique Gandelman era advogado, especialista em direitos autorais, maestro, violinista e diretor artístico da gravadora CBS. Foi também o idealizador e diretor do selo (label) Plaza Discos, onde lançou outros dois discos de sua orquestra, chamados "Boleros Solamente Boleros" e "Rumbas Solamente Rumbas". Posterioemente, a Orquestra Serenata Tropical lançou o álbum "Beguine Solamente Beguine"

Aproveito para incluir o comentário do amigo Wingrachtt Frankenberg que complementa a nossa postagem e traz algumas curiosidades. 

Segundo ele, o álbum "Beguine Solamente Beguine" foi lançado no formato Compact Disc - CD, porém tendo outro nome como intérprete, constando como "Orquestra Romântica de Brasileira". Mas o curioso é que o mesmo conteúdo foi lançado por outra gravadora, em formato Long Playing - LP, só que o intérprete indicado já é outro, no caso a "Orquestra Tropicana Monterrey". 

Compartilho com a opinião dele em não saber o porquê e pessoalmente também não sei o motivo da utilização de nomes diferentes para o mesmo conteúdo musical. Só sei que para as gravadoras vale tudo, quando se quer vender. Felizmente há blogs como o nosso que resgatam essas informações e mantém vivo a cultura musical. Muito obrigado pela sua contribuição.

Neste disco, destaco a seleção musical e os arranjos para cordas. A seguir a lista com as músicas que compõem a seleção do álbum:

01.  My sweet lord;
02. Tema de Love Story;
03. Oye como va;
04. Make it with you;
05. Airport love theme;
06. Candida;
07. Rose garden;
08. Samba pa ti;
09. Reflections of my life;
10. Ana;
11. Nikki / They long to be close to you;
12. You never give me your money / Here comes the sun.



















Links: