sábado, 18 de fevereiro de 2012

DOUBLE - BLUE - 1986


Quem não se lembra da música The Captain Of Her Heart, do grupo Double, ao reviver as músicas dos anos 80?

Agora se você não lembra, o Double foi uma banda suíça que em 1986 estourou com essa música. Foi formada em 1983, em Zurique, na Suíça, por Félix Haug (Teclados e bateria), Kurt Maloo (Vocal e guitarra) e mais dois músicos de apoio, que em paralelo mantinham o Trio Ping Pong, que por sua vez foi formado em 1981. Esse grupo paralelo já tinha realizado sucessos em shows locais. Chegaram a ter a produção de Phil Manzanera da Roxy Music, principalmente com o single Rhythm Walk, que não foi lançado na época.

Já como “Double”, tiveram alguns singles de sucesso como Nanningo, Rangoon Moon, e Woman of the World. Mas, sem dúvida, nenhuma delas obtiveram a consagração como o hit de 1986, a música The Captain Of Her Heart, uma agradável balada que imediatamente foi sucesso na Europa e posteriormente no resto do mundo.

Nesta postagem, apresentamos o famoso álbum Blue, lançado em 1986, pela gravadora Polygram, com o selo Polydor. Como bônus, segue a excelente música Devil, que foi lançado em disco posterior. O álbum continha as seguintes músicas:

1. Woman of the world; 
2. I know a place; 
3. The captain of her heart; 
4. your prayer takes off; 
5. Rangdon moon; 
6. Urban Nomads; 
7. Love is a plane; 
8. Tomorrow; 
9. Devil (Bônus).









sexta-feira, 17 de fevereiro de 2012

JOHNNY RIVERS - BORROWED TIME - 1980

No dia 12/novembro/2011, apresentamos neste blog um pouco sobre Johnny Rivers e os seus grandes sucessos. Nesta postagem, você terá oportunidade de conhecer um trabalho interessante e diferente do estilo dos discos antecessores. 

Para esse disco, lançado no Brasil em 1980, a gravadora Polygram precisava de algo diferente, já que a música sofria algumas mudanças de contexto. Johnny tinha trocado de gravadora e precisa retomar o sucesso anterior da carreira Infelizmente o álbum não foi o que se esperava, não sendo um sucesso comercial. 

Em minha opinião, o disco tem boas músicas, um pouco mais aceleradas em relação ao estilo anterior, porém ao ouvirmos ele é agradável. Do disco eu destaco as músicas China, Give It Up For Love e Romance (Give a Chance). 

O disco lançado pelo selo RSO continha as seguintes músicas:

1. China; 
2. Pride; 
3. Borrowed time; 
4. The price; 
5. Give It up for love; 
6. Romance (Give me a chance); 
7. Be my baby; 
8. little white lie; 
9. Dreamer; 
10. Living alone; 
11. Who you gonna love?









quarta-feira, 15 de fevereiro de 2012

ORQUESTRA ROMÂNTICOS DE CUBA - SUCESSOS DE ROBERTO CARLOS (1979)

Nilo Sérgio, cantor de programas da Rádio Tupi e Nacional do Rio de Janeiro, na década de 40, após passagem pelos Estados Unidos, em 1950, retornou ao Brasil, trazendo consigo um conhecimento sobre a indústria do disco, que na época estava em franco crescimento, devido o surgimento dos discos LP - Long Playing.

Ele percebeu que a música poderia ser um produto de consumo, além de ser um veículo de manifestação artística. Assim formou a gravadora Musidisc e em seguida a Orquestra Românticos de Cuba, nome baseado no país antes da revolução de Fidel Castro.

Para a gravação do primeiro disco da Orquestra Românticos de Cuba, intitulado "Besame Mucho" foi convidado o maestro Severino Araujo e músicos da sua própria orquestra, a famosa “Orquestra Tabajara”. 

Entre 1959 e 1979, pela gravadora Musidisc, foram produzidos aproximadamente 34 discos Long Playing, com participações de destacados músicos e arranjadores, tais como, Severino Araujo, Radamés Gnatali, Leo Peracchi, Karl Faust, Waltel Blanco, Ivan Paulo e Henrique Niremberg. Posteriormente ainda chegou a lançar alguns poucos álbuns pelas gravadoras Continental e RCA. 

Severino Araújo e a orquestra Tabajara foi responsável pelo lançamento de vários “crooners” que viraram artistas solos, tais como, Elizeth Cardoso, Jamelão, Bidu Reis, Hélio Paiva, Miltinho, Ademilde Fonseca, o próprio Nilo Sérgio e tantos outros.

A Orquestra Românticos de Cuba fez muito sucesso, virando uma febre nacional, apesar de muitos acharem que ela era realmente cubana e outros até que era uma orquestra americana formada por cubanos dissidentes. Naquele tempo também havia o estigma de que “o que era de fora era melhor”, cultura que ainda paira sobre alguns brasileiros até os dias de hoje.

Entretanto, no final da década de 1970, com a repressão da ditadura militar e a pressão contra o comunismo, ter um nome em alusão a Cuba era considerado como apologia ao comunismo, o que mostra a imbecilidade das mentes governistas do regime militar. Apesar de extinta, a Orquestra Românticos de Cuba continua a ser lembrado pelos fãs da boa música instrumental.

Nesta postagem, apresento o álbum "Sucessos de Roberto Carlos", com arranjos e regência de Waltel Blanco, lançado no Brasil em 1979, pela gravadora Musidisc e relançado em formato Compact Disc - CD, em 1994, pela gravadora Som Livre. 

O álbum foi produzido por Nilo Sérgio e era comemorativo ao 20 anos da orquestra. Apesar de serem as mesmas músicas, a distribuição das faixas entre o disco LP e o CD eram diferentes. O disco continha as seguintes músicas:

01. Força estranha + Café da manhã; 
02. Cavalgada + Outra vez; 
03. Primeira vez + Não quero ver você triste; 
04. Falando sério + Ternura; 
05. Amada amante + Além do horizonte; 
07. Os seus botões + O portão; 
08. De tanto amor + Fé; 
09. O show já terminou + Amigo; 
10. Proposta + Eu disse adeus.





























Links:




PROPAGANDA SELENIUM - HEAVY METAL - 1996

Segue mais uma propaganda criativa veiculada pelos alto falantes da marca Selenium, atual JBL, de 1996. Essa mostra satiriza o Heavy Metal sem alto falantes Selenium. Valeu a criatividade.....

terça-feira, 14 de fevereiro de 2012

AQUARIUS BAND - POR DO SOL - 1978

Atendendo a pedidos, reapresento o quarto e raro álbum da banda curitibana Aquarius Band, que foi originalmente postado aqui no blog, em fevereiro de 2012. 

A banda ficou conhecida na região sul, pelos bailes e eventos que realizava. Sua origem e influência se deve a Jovem Guarda. Seus discos anteriores se destacavam pelas interpretações de versões apresentadas.

Já, neste trabalho apresentado nesta postagem, é mais autoral e menos versões, mostrando um maior amadurecimento da banda.

O álbum foi lançado em 1978 e gravado nos Estúdios Sir, em Curitiba, Paraná, com produção da gravadora Continental. O produtor artístico foi o conhecido cantor e compositor Wilson Miranda. O disco contou com a participação especial de Paulo Chaves, que foi o compositor de três faixas dos disco, inclusive da música principal e título do disco.  

Outro ponto a destacar, são as composições de Lápis, famoso compositor paranaense, que infelizmente morreu precocemente. 

Vale a pena ouvir a primeira faixa do disco, a música instrumental Por do Sol, de Paulo Chaves, ao estilo Azimuth e respectiva canção Além do horizonte. 

Outro detalhe neste disco, foi a regravação da Mi Viejo, do compositor argentino Piero, que eles gravaram no disco de 1970.

A seguir, as canções que compõem a seleção do disco "Por do Sol":

01. Por do Sol; 
02. Child; 
03. Lonely boy - Adam and Eve - My home town; 
04. As boas coisas da vida; 
05. Que pena - Linha de umbanda; 
06. Mi Viejo; 
07. Senhor de terno e gravata; 
08. Aroma verde; 
09. I get sad; 
10. Hortelã e pimenta; 
11. Trânsito impedido; 
12. Champagne.















Obs: mais detalhes sobre Aquarius Band nas postagens de dezembro de 2011

segunda-feira, 13 de fevereiro de 2012

OS SUPER QUENTES - E OS SUCESSOS - VOLUME 6 (1973)

Na sequencia da ultima postagem, aproveito para apresentar outro álbum dos Os Super Quentes. Trata-se do Volume 6, lançado em 1973, pela gravadora CBS, com o selo Entré.

Desse álbum destaco as músicas Quero Que Volte, Todo Mundo Vai Saber, Não Esquenta a Cabeça e Você Morreu Pra Mim. 

A seleção do disco contém as seguintes músicas:

01. Fique comigo;
02. Quero que volte;
03. Sinal vermelho;
04. O torcedor;
05. Anabella;
06. Não chore mais;
07. Todo mundo vai saber;
08. Não Esquente a cabeça; 9
09. Você morreu pra mim;
10. Um, dois, três;
11. Aonde vais?;
12. A canção que eu fiz.


















Link:

OS SUPER QUENTES - E OS SUCESSOS - VOLUME 5 (1972)

O grupo musical Os Super Quentes foi um projeto de estúdio da gravadora CBS, que obteve muito sucesso comercial. O projeto foi baseado no sucesso do grupo Big Seven, que era constituída da parceria das bandas ou conjuntos, como eram chamados na época, de Renato e Seus Blue Caps e The Fevers.

Assim, o presidente da CBS, Evandro Ribeiro, percebendo o potencial desses dois grupos e o possibilidade para vender mais discos, apostou em um projeto mais ousado e em 1970 criou Os Super Quentes, reunindo novamente os grupos Renato e Seus Blue Caps e The Fevers, porém com algo mais, que se constituía nas participações eventuais de grupos e artistas, tais como; Golden Boys, Ed Wilson, Trio Esperança e o tecladista Lafayette.

Os participantes desse projeto costumavam se reunir em segredo, nos estúdios da CBS, no Rio de Janeiro, durante a madrugada e juntos promoviam grandes festas nas sessões de gravação, tudo registrado em discos, sem maiores informações ou créditos, que traziam em suas capas lindas mulheres ou casais jovens em momentos de ternura.

No repertório, muitos sucessos nacionais e internacionais regravados, sendo na maioria, versões de Rossini Pinto. Eram releituras interessantes e com belos vocais, tendo em sua maioria, arranjos e solos do teclado de Lafayette.

Os Super Quentes lançaram, no período de 1970 a 1975, uma série de mais de 10 Long Playing – LPs, pelo selo Entré, que era o selo da CBS, destinado para a divisão de música mais popular.

Fonte de pesquisa: adaptado do texto de Rstone do blog http://viagemusical-diversos.blogspot.com/2008/06/os-super-quentes.html

Nesta postagem, inicio com um álbum que eu considero o melhor e acredito tenha sido aquele que obteve a maior vendagem da série. 

Trata-se do Volume 5, lançado em 1972, pela CBS, com o selo Entré. Desse disco destaco as músicas: Soraya, Assim Seja, Eu Te Amo e Oh, Oh Julia. 

A seleção do O disco continha as seguintes músicas:

01. Soraya; 
02. Assim seja; 
03. Não tenho dinheiro; 
04. Só você sabe o que sinto (Song sung blue); 
05. Oh, oh Julia; 
06. Eu te amo (Je t’aime); 
07. Itchy koo koo; 
08. Vou buscar meu amor; 
09. Deixa-me; 
10. Vem pra mim (Run to me); 
11. Contigo querida; 
12. Eu digo adeus (I say goodbye).






















domingo, 12 de fevereiro de 2012

FRANC LANDI - FRANC LANDI - 1973

Na década de 70, o cantor brasileiro Franc Landi fez muito sucesso com a música o Diga para Mim, versão da música inglesa Philosopher, do grupo “Yellowstone And Voice”. No Brasil, essa versão foi mais tocada nas rádios do que a própria versão original.

Franc Landi nasceu no ano de 1948, na cidade de Manaus, no Estado do Amazonas. Quando adolescente, partiu para o Rio de Janeiro para buscar sucesso em uma carreira artística como cantor. Lançou-se como cantor com o compacto simples que tinha as músicas Eu Queria Ter Você, composição de Odair José e Enquanto Eu Chorava, de Reginaldo Rossi. Obteve a primeira grande oportunidade por meio do cantor, compositor e produtor musical, Hyldon, que atuava na divisão popular Polyfar, da gravadora Phonogram. Seu primeiro Long Playing "A Voz do Sucesso" era uma coletânea de versões de sucessos internacionais. Faleceu precocemente em abril de 1994, devido a um aneurisma. Infelizmente há pouco material disponível sobre o cantor.

Nesta postagem, com a ajuda de um amigo fã, que me disponibilizou esse material, apresentamos o disco "A Voz do Sucesso" gravado no ano de 1973 e lançado pela Phonogram, com o selo Polyfar. Infelizmente não foi possível obter a capa original e também informo que a qualidade desse material é apenas razoável. Do disco eu particularmente destaco as versões de Philosopher e I Think of You. A seguir as músicas do álbum:

1. Clair; 
2. Deixa assim (Summer Breeze); 
3. Diga pra mim (Philosopher); 
4. Eu quero ser importante para você (Rainbow rocking); 
5. Meu bem (My girl); 
6. O amor nasceu e você não viu (You are the Sunshine); 
7. O tempo me traiu (Listen to the music); 
8. Penso em você (I think of you); 
9. Preciso de você (I’d love you to want me); 1
0. Tarde demais (It’s too late); 
11. Um momento (You’re a lady); 
12. Vou mudar de vida (Don’t want to say goodbye)




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sábado, 11 de fevereiro de 2012

MARCOS RESENDE - TRIBUTO A ROBERTO CARLOS - 1991

O instrumentista (pianista), arranjador, compositor e programador de sintetizadores, Marcos Resende, nasceu na cidade de Cachoeiro de Itapemirim/ES, a mesma do cantor Roberto Carlos. Aos três anos de idade, iniciou seus estudos musicais, começando pelo acordeon e aos 12 anos já integrava um grupo musical.

Em 1996, viajou para Lisboa, Portugal, para estudar medicina e na universidade formou um trio com o qual gravou seu primeiro disco. Desde então passou a realizar diversas apresentações nesse país. Participou do Newport Jazz Festival, em Cascais, apresentando-se ao lado de Dexter Gordon, o que lhe deu projeção internacional. 

Tocou com diversos músicos norte-americanos, como Don Byas, Pony Poindexter e Steve Potts, além de ter acompanhado vários artistas brasileiros, como Chico Buarque, Nara Leão, Maria Bethânia e Gilberto Gil, entre outros.

Em 1971, montou a banda “Status”, integrada por músicos de diferentes nacionalidades, e iniciou suas composições com instrumentos eletrônicos. Apresentou-se em vários países, abrindo concertos para Elton John, Phil Woods, Stan Getz, Art Blake and Jazz Messengers e Cannonball Aderley, entre outros.

De volta ao Brasil, formou a banda “Index”, com a qual gravou um disco em 1978. Gravou vários discos no Brasil, além de ter atuado em vários eventos culturais em todo o país. Como compositor, assinou trilhas sonoras para cinema e espetáculos de dança, além de ter participado de festivais de música. 

Em 1990, retomou sua carreira na Europa, lançando nesse período os álbuns "Tributo a Roberto Carlos" (1991), que foi o seu disco de maior apelo comercial e "About Jobim" (1996), gravado ao vivo no Festival de Jazz de Kopenhagenl. Em 2000, gravou o álbum “Abrolhos", contendo composições próprias.

Fonte: http://cachoeirodeitapemirim-es.blogspot.com

Nesta postagem, apresentamos o álbum lançado no Brasil em 1998, em Long Playing e K7, pela gravadora Som Livre, com o selo Sigla, intitulado “Tributo a Roberto Carlos”. O disco continha as seguintes músicas:

1. Se você pensa; 
2. Mexerico da candinha; 
3. Na paz do seu sorriso; 
4. Outra vez; 
5. Emoções; 
6. Detalhes; 
7. Café da manhã; 
8. O portão; 
9. Jesus Cristo; 
10. O calhambeque (Road Hog); 
11. Como é grande o meu amor por você;



















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quinta-feira, 9 de fevereiro de 2012

PAUL MAURIAT - VOLUME 1 - 1966

Para quem coleciona qualquer objeto, a grande emoção é quando obtemos o primeiro exemplar da série de objetos que colecionamos. 

Nesta postagem, apresentamos aos colecionadores brasileiros de álbuns da Orquestra de Paul Mauriat, justamente o primeiro disco lançado no Brasil. Em outros países os discos e capas nem sempre foram iguais.

O álbum foi lançado em 1966, pela Phonogram, com o selo Philips. Desse disco destaco as músicas  Mourir ou Vivre, Notcturne, Aline e Mercie Cherie. 

Também chama atenção nesse disco, por duas composições dos Beatles em um único disco, considerando que Paul Mauriat deve ter lançado não mais de 14 músicas deles. 

O Lp continha as seguintes faixas:

1. Mourir ou vivre; 
2. Potemkine; 
3. Michelle; 
4. Chez nous; 
5. Girl - je t'aime; 
6. Nocturne; 
7. O silêncio; 
8. Aline; 
9. My love - mon amour; 
10. Mercie Cherie; 
11. Ce soir je t'attendas; 
12. Une meche de cheveux; 
13. A taste of honey; 
14. Mon credo + Bônus