TIN TIN - TIN TIN & ASTRAL TAXI - 1971

Recentemente foi lançado o filme “Tin Tin” e isso me fez lembrar a banda australiana homônima, que foi formada em 1966, no Reino Unido e fez sucesso, nos anos 1970, com o single Toast and Marmalade For Tea.

O grupo Tin Tin era constituída pela dupla Steve Groves (guitarras, percussão, vocais) e Steve Kipner (teclados, percussão, vocais), com apoio de Johnny Vallins (baixo, guitarra, vocais) e Geoff Bridgeford (bateria). O nome da banda era em homenagem ao desenho animado belga “As Aventuras de Tin Tin”.

Em 1969, por meio de uma amizade com Maurice Gibb, dos Bee Gees, que foi produtor do disco, assinaram um contrato de um álbum, com o arranjador e produtor Robert Stigwood. O disco tem influências de Beatles e principalmente dos Bee Gees. 

Inicialmente o disco foi um fracasso e somente em 1971, com o lançamento do single Toast and Marmalade for Tea, com vocal de Steve Kipner, é que estourou, ficando entre as 20 mais tocadas da Bilboard Hot 100.

  

A música foi idealizada de forma simples com base em um piano distorcido e backing sintetizador, com evolução de violão, baixo, guitarra, bateria, orquestra de cordas e metais. É o grande sucesso da banda, sendo lembrado em todas as coletâneas da época.

Após esse sucesso, a banda excursionou com os Bee Gees em sua turnê de 1972, nos Estados Unidos. Lançaram mais um disco, tendo como sucesso a música Is That The Way. Mas não foi o suficiente e em seguida o grupo se separou (1973). 

Depois disso, Steve Kipner passou a escrever e produzir músicas para terceiros, tais como “Chicago” - Hard Habit to Break, “Olivia Newton John” – Physical, Twist of Fate, “Christina Aguilera”, “98 Degrees” e “Dream”. Oficialmente lançaram dois discos, sendo Tin Tin (1970) e Taxi Astral (1971)

Nesta postagem apresentamos essas raridades, nunca lançadas em CD no Brasil, em forma de “2 in 1”. Os discos foram lançados pela ATCO Records, respectivamente em 1970 e 1971. As minhas músicas preferidas são: Toast And Marmalade For Tea, Lady Blue e  Is That The Way. O álbum contém as seguintes músicas:

Disco 1 – Tin Tin (1970)

1. She said ride; 
2. Swans on the canal; 
3. Flag 

4. Put your money on my dog; 
5. Nobody moves me like you; 
6. Tuesday’s dreamer; 
7. Only ladies play croquet; 
8. Family tree; 
9. Spanish shepherd; 
10. He wants to be a star; 
11. Toast and marmalade for tea; 
12. Come on over again; 
13. Manhattan woman; 
14. Lady blue

Disco 2 – Astral Taxi (1971)

15. Astral taxi; 
16. Ships on the starvoard; 
17. Our destiny; 
18. Tomorrow today; 
19. Jenny B. 
20. I took a holiday; 
21. Tag around; 
22. Set sail for England; 
23. The cavalry’s coming; 
24. Benny the wonder dog; 
25. Is that the way

 

Links: 

TIN TIN - TIN TIN & ASTRAL TAXI

SÉRGIO MENDES & BRASIL' 77 - I BELIEVE (1974)

Sérgio Mendes, ou simplesmente Sérgio Santos Mendes, nasceu em Niteroi/RJ, no dia 11/02/1941 e é  um dos grandes músicos brasileiros contemporâneos. Além de músico e compositor foi um dos percursores da Bossa Nova.

Iniciou sua carreira com Sexteto Bossa Rio, gravando o disco "Dance Moderno" em 1961. Viajando pela Europa e E.U.A, gravou vários álbuns com Cannonball Adderley e Herbie Mann, chegando a tocar no Carnegie Hall. 

Fixou residência nos Estados Unidos em 1964 e produziu dois álbuns sob o nome de "Brasil '64", com a Capitol Records e a Atlantic Records. Posteriormente, montou o grupo “Sérgio Mendes & Brasil 66”, alcançando sucesso mundial ao lançar a música Mas Que Nada, de Jorge Ben, em versão Bossa Nova.

Após um período de baixa na carreira, lançando discos que tiveram pouco sucesso comercial, seu reencontro com o grande público ocorreu em 1984, com o lançamento do disco e sucesso Never Gonna Let You Go, chegando a quarto lugar nas paradas americanas. Pouco depois lançou o álbum “Confetti”, contendo a música Olympia elaborada para as Olimpíadas de 1984, em Los Angeles.

 Nos anos 90, criou a banda “Brasil 99”, com a qual gravou o disco “Brasileiro”, que, além de levá-lo de volta às paradas de sucesso, lhe rendeu o Grammy de 1993, na categoria World Music. Tem mais de quarenta discos lançados, e o mais recente deles conta com participações especiais de, entre outros, de Stevie Wonder e Black Eyed Peas.

Nesta postagem, homenageamos esse espetacular músico, apresentando o disco “I Believe”, da fase do “Sérgio Mendes & Brasil 77”, produzido em Los Angeles/EUA e lançado no Brasil, em 1974, pela gravadora Som Livre. 

Desse disco destaco duas músicas que aprecio muito, sendo Here Comes The Sun, de George Harrison e I Believe, de Stevie Wonder. 

O disco contém as seguintes músicas:

01. If I ever lose this heaven; 

02. Lookin’ for another pure love; 
03. All in love is fair; 
04. Let them  work it out; 
05. The trouble with hello is goodbye; 
06. Here comes the sun; 
07. Davy; 
08. I believe; 
09. Someday we’ll all be free; 

10. You been away too long;

Bônus:

11. Scarborough fair;

12. The fool on the hill.

Links: 

SÉRGIO MENDES - I BELIEVE (Mp3)

SOM LIVRE - BRASIL 1974 (FLAC)

JEREMY FAITH - JESUS - 1971

O austríaco Jeremy Faith deixou seu país para ser cantor de Rua na França até ser visto, em 1971, por um empresário do meio musical, que o levou para uma gravação em estúdio registrando duas músicas, entre elas Jesus, de autoria de Michel Berger, que acabou sendo um megahit na França e posteriormente em outros países, incluindo o Brasil.

A partir disso, Jeremy Faith tinha tudo para ser sucesso. Entretanto, relutou em ir para os Estados Unidos e em algumas oportunidades não cumpriu compromissos com a imprensa, o que acabou freando as iniciativas para colocá-lo em evidência.

Outros problemas surgiram em seguida, tais como o seu envolvimento com mulheres e álcool e principalmente o falecimento de seu filho, o que comprometeu sua ascensão. Acabou sendo um cantor de apenas um grande sucesso. Ele morreu em 06/03/1990, de ataque cardíaco, com a idade de 44 anos.

Nesta postagem apresentamos o compacto simples desse sucesso, na versão cantada e outra instrumental, lançada em 1971, pela gravadora Decca Records, com o selo Sleam Machine.

Lado A – Jesus
Lado B -  Jesus (Instrumental)

Link: http://www.4shared.com/rar/XYmazGP2/Jeremy_Faith_Jesus.html

GIANE - A VOZ DOÇURA - 1967

A cantora brasileira Georgina Morozini dos Santos, ou melhor Giane, nasceu em Ribeirão Preto e é considerada como uma das precursoras da Jovem Guarda, sendo considerada na época um dos rostos mais bonitos do meio artístico musical.

Iniciou sua carreira em meados da década de 1960, durante o início da Jovem Guarda. O seu grande êxito musical ocorreu em 1964, com a gravação da versão da música francesa Dominique. Seu maior êxito musical foi ganhar o Festival de San Remo, realizado na Itália em 1972, interpretando a música Estrada do Sol, samba-canção de Antonio Carlos Jobim e Dolores Duran. Quando se trata de Festival de San Remo, infelizmente, os brasileiros só lembram-se da vitória de Roberto Carlos, em 1968, com a música Canzone per Te.

(Fonte: Wikipedia, 2011).

Nesta postagem apresentamos o disco "Giane: a voz doçura", lançado em 1967, pela gravadora Chantecler, contendo as seguintes músicas:

1. Olhos tristes; 
2. Nunca é tarde para recomeçar; 
3. Eu te darei bem mais; 
4. Numa flor; 
5. Herança; 
6. Retornarás; 
7. Ele voltará. 
8. Cupido sabido; 
9. Volte para mim; 
10. Eu sei; 
11. Meu tempo de pierrot; 
12. Meu Deus, como eu te amo.

Links:

GIANE - A VOZ DOÇURA

CHANTECLER - BRASIL 1967

LAFAYETTE - APRESENTA OS SUCESSOS - VOL. 13 - 1972

Anteriormente postamos os volumes 2, 3 e 5 da discografia do Lafayette, instrumentista da Jovem Guarda. Dando sequência estamos apresentando o Volume 13, lançado em 1972, pela gravadora CBS, com o selo "Éntre" e intitulado "Lafayette Apresenta os Sucessos". As músicas do disco são:

1. I love you, baby; 
2. Flor de manacá; 
3.Deixe que eu vá (There's no more corn on the brasos); 
4. The Summer knows; 
5. Estou completamente apaixonada; 
6. Un gato nel blu; 
7. A garota que me fez sonhar; 
8. Pop concerto; 
9. Sonhei, sonhei (Soley, soley); 
10. Férias de verão (Summer holiday); 
11. Só para mim (Snow frolic); 
12. Fale baixinho (Speak softly love).

LINKs:

LAFAYETTE

APRESENTA OS SUCESSOS

VOLUME 13 - 1972

PROPAGANDA SELENIUM - SURF MUSIC - 1996

Segue mais uma propaganda criativa veiculada pelos alto falantes da marca Selenium, atual JBL, de 1996. Essa mostra como seria o Surf Music sem alto falantes Selenium.

ROCKY BURNETTE - TIRED OF TOEIN THE LINE - 1979

O cantor americano de rock and roll, Rocky Burnette (Jonathan Burnette), nasceu em Menphis, Tenesse, EUA, no dia 12/06/1953. É filho do cantor pioneiro do rock dos anos 50 e 60, Johnny Burnette. Seu hit mais conhecido foi lançado em 1979, o single Tired of Toein the LineSeu estilo “Rockabilly” fez sucesso nos anos 80. Ele lançou seu primeiro álbum, Son of Rock 'n' Roll,  na EMI America em 1979. No verão de 1980, seu single Tired of Toein the Line se tornou um hit no Top Ten dos Estados Unidos. A canção foi também popular internacionalmente, tornando-se um hit na Austrália, África do Sul, Reino Unido e Brasil.

Nos anos 90 excursionou por vários países e principalmente nos EUA e em 1997 compôs o hit europeu You Got Away With Love para Percy Sledge. Para matar a saudade, segue nesta postagem o Compacto Simples, lançado em 1979, pela EMI do Brasil, com produção de Bill House e Jim Selter, contendo os dois singles de maior sucesso:

Lado A – Tired Of Toein The Line; Lado B – Clowns From Outer Space.

LINK:

http://speedy.sh/ExCVA/LPMRockyBurnetteSingles.rar

DANIELLE LICARI - CONCERTINO POUR DEUX VOIX (1982)

A vocalista Danielle Licari nasceu em Boulogne-Su Mer, na França, em 11/11/1943. Sua voz foi muito conhecida nas décadas de 60 e 70, fazendo solo do instrumento com a voz nas orquestras Saint Preux, Ennio Morricone e Paul Mauriat.

Em 1964, ela dublou a canção no filme "Os Guarda-Chuvas do Amor" para o papel de Geneviève Emery, interpretada por Catherine Deneuve. Em 1969, gravou seu grande hit Concerto Pour Une Voix, da Orquestra Saint-Preux. O álbum vendeu mais de 15 milhões de cópias.

Seu estilo de cantar característico é notório pela falta de letras, transmitindo emoções através de sons ao invés de palavras, da mesma maneira que um violino, o que pode ser a causa de sua popularidade em países que não falam o francês, tais como Alemanha, Espanha, México, Brasil, Japão e Coréia. 

Devido a qualidade da sua voz, tem sido chamada de "La Voz de La Sirena" ou a “Voz de Sereia”. A maioria de suas músicas são temas populares de música clássica, compostas originalmente para instrumentos, mas executados por sua voz com elementos de pop-rock, fato que fez sua música mais atrativa para o grande público.

Em 1968, gravou Treize Jours en France, composta por Francis Lai, compositor do Tema de Love Story. Posteriormente também gravou uma segunda versão de Love Story, dedicada a ela pelo mesmo compositor.

Em julho de 1978, ela estreou com a Orquestra Sinfônica de Quebec e com o coro da Igreja de Saint-Dominique um drama musical chamado "Concerto pour Helene", em homenagem a Helene Boule, a esposa do fundador da cidade de Quebec, nas comemorações de 370 anos da cidade. O trabalho foi composto por Claude Leveille. (Fonte: Wikipedia, 2011)

Nesta postagem, apresento essa excelente intérprete para você conhecer, que utiliza sua voz de maneira sublime e incomparável. O disco intitulado “Concertino Pour Deux Voix”, foi lançado no Brasil e Japão em 1982, pela gravadora AMC e contém as seguintes músicas:

01. Concertino pour deux voix;

02. Piano romantique;

03. La legende de la Lorelei;

04. Paris ballade;

05. Nostalgy;

06. Concerto pour une voix;

07. Ballade pour Adeline;

08. Aria pour cordes vocals;

09. Dreaming melody;

10. Reverie orientale;

11. Reine de Saba;

12. Ete 42.

Bônus: 
13. Concerto p/ Tchaikovsky;
14. Concerto po elle;
15. La mer;
16. Love story;
17. Ne me quite pas;
18. Yesterday.

Links:

DANIELLI LICARI - CONCERTINO POUR DEUX VOIX (Mp3)

SOM / AMC - BRASIL 1982 (Mp3)

JOHNNY MATHIS - SONG SONG BLUE- 1972

Recentemente postei um disco do cantor Johnny Mathism e agora aproveito para apresentar outro disco deste cantor, intitulado "Song Song Blue", que é uma música composta por Neil Diamond. 

Desse mesmo compositor também há uma versão de Play Me. O disco é recheado de boas músicas, tais como Alone Again, Too Young, Where is The Love, Run to Me e He Ain't Heavy, He's My Brother.  Foi lançado em 1972, pela gravadora CBS.

 O disco contém as seguintes músicas:

1. Play me; 
2. Alone again; 
3. Where is the love; 
4. Goodbye to love; 
5. Too young; 
6. make it easy on yourself; 
7. Lean on me; 
8. How can in be sure; 
9. Run to me; 
10. Song song blue; 
11. He Ain't Heavy, He's My Brother.

Links:

JOHNNY MATHIS

SONG SUNG BLUE

CBS - BRASIL 1972

JOHNNY MATHIS - ROMEO AND JULIET - 1969

Dando sequência a postagem de setembro/2011, onde apresentamos o álbum de Johnny Mathis, lançado em 1971, aproveitamos para postar outro grande disco desse grande cantor americano. 

Trata-se do disco "Romeo and Julieta", que contém o mega sucesso A Time For Us, tema do filme "Romeu e Julieta". Além dessa bela música, também tenho predileção pelas canções Aquarius / Let the sunshine in e Yesterday When I Was Young. 
É um dos meus discos preferidos. Vale a pena ouví-lo.....

Foi lançado no Brasil em 1969, pela gravadora CBS, com produção e arranjos de Robert Mersey. 

As seguintes músicas fazem parte do disco:

1. A time for us (tema de amor do filme Romeu e Julieta);
2. Aquarius / Let the sunshine in;
3. Without her;
4. I'll never fall in love again;
5. Live for life;
6. We;
7. Didn't we;
8. Love me tonight;
9. The windmills of your mind;
10. the world I threw away;
11. yesterday when I was young.

Links:

JOHNNY MATHIS - TEMA DE AMOR DE ROMEO E JULIETA


CBS / COLUMBIA - BRASIL 1969