LALLY STOTT - CHIRPY CHIRPY, CHEEP CHEEP (EP 1971)

Nesta postagem, apresentamos a versão do compositor para a música Chirpy, chirpy,  cheep cheep, que foi grande sucesso nos anos 1970, da banda escocesa "Middle Of The Road". 

Estamos nos referindo ao talentoso compositor e músico britânico Harold Lally Stott, que nasceu em janeiro de 1945, Prescot, Merseyside e morreu precocemente em 6 de junho de 1977, Whiston, Merseyside, England.

A sua composição Chirpy chirpy, cheep cheep, foi sucesso número 1, no Reino Unido, em 1971, com a banda escocesa “Middle of the Road” e número 20 nos EUA para Mac e Katie Kissoon nesse mesmo ano.

A própria versão de Stott da música foi um sucesso na Itália, França e Holanda, foi para o número 1 na Austrália por uma semana e ficou no número 92 na Billboard Hot 100.

A música foi gravada em muitos idiomas, incluindo vietnamita, coreano, estoniano, espanhol e alemão. 

Ele lançou outros sucessos menores, tais como Jakaranda e Love is free, love is blind. Stott também escreveu My summer song, que foi gravado por Engelbert Humperdinck, Jerry Reed e Jigsaw.

Ele também co-escreveu Bottoms Up, Samson e Delilah, Sacramento, Tweedle Dee, Tweedle Dum e outras músicas para a banda “Middle of the Road”, todas alcançando o top 10 em vários países europeus entre 1971 e 1973.

Nos vários anos que passou na Itália, foi vocalista da banda britânica "The Motowns". Sob seu próprio nome, Stott lançou, com sucesso moderado, Good wishes, good kisses (a música tema de uma minissérie de TV) e Sweet meeny.

Lally Stott foi faleceu em um acidente de trânsito em 1977, enquanto andava em uma pequena bicicleta suburbana perto de sua cidade natal, Prescot. Ele está enterrado no cemitério de St Ann, Rainhill.

Fonte: Wikipedia, setembro 2018

Para resgatarmos esse músico, apresentamos um compacto simples, que foi lançado no Brasil, em 1971, pela gravadora Companhia Brasileira de Discos, posteriormente denominada Phonogram, pelo selo Philips. Incluímos mais uma faixa bônus.

Lado A: 

1. Chirpy chirpy, cheep cheep;

Lado B:

2. Henry James;

Bônus:

3. Love is free, love is blind.

Links:

LALLY STOTT

CHIRPY CHIRPY, CHEEP CHEEP

COMPANHIA BRASILEIRA DE DISCOS / PHILIPS - BRASIL 1971

HOT BUTTER - POP CORN (EP 1972)

No final do mês passado, apresentamos um compacto simples com a versão da música instrumental Pop corn, executada pelo grupo The PopCorn Makers. Desta vez, para efeito de comparação, resgatamos a versão original, que em minha opinião é a melhor, do grupo Hot Butler.

Hot Butter foi uma banda americana instrumental, de releituras de músicas conhecidas (covers), liderada pelo tecladista Stan Free. Os outros membros da banda eram Dave Mullaney, John Abbott, Bill Jerome, Steve Jerome e Danny Jordan.

Eles se notabilizaram pelo álbum instrumental eletrônico lançado em 1972, com a música Pop corn, executada no sintetizador Moog, originalmente gravada por seu compositor, Gershon Kingsley, em 1969.

A faixa se tornou um sucesso internacional, vendendo um milhão de cópias na França, 250 mil no Reino Unido e mais de 2,5 milhões em todo o mundo. Segundo consta na rede, o músico Stan Free tocou o sintetizador Moog, tendo mais dois tecladistas adicionais, dois percussionistas e um guitarrista.

O grupo lançou dois álbuns com predominância de covers, em formato Long Playing – Lp, denominados “Hot Butter (1972)” e “More Hot Butter (1973)”, pela Hallmark Records. Esses dois discos forma posteriormente compilados e lançados no formato Compact disc – CD, em 2000, pela gravadora Castle Music

Das gravações realizadas, as únicas faixas escritas pelos membros da banda foram At the movies e Tristana, por todos os membros da banda, exceto Free, e Space walk, de Dave Mullaney e seu irmão.

Nesta postagem, apresentamos o álbum de estréia da banda, “Pop Corn”, lançado em 1972, na Inglaterra, pela Hallmark Records, que já foi postado por outros blogs, porém incluímos um material de melhor qualidade, tanto sonora, quanto gráfico, com destaque para as capas de diversos compactos que foram lançados em várias partes do mundo. 

 As músicas instrumentais eletrônicas que fizeram parte deste primeiro álbum foram as seguintes:

1. Pop Corn;

2. Day by day;

3. Apache;

4. At the movies;

5. Tomatoes;

6. Pipeline;

7. Telstar;

8. Tristana;

9. Song of the Narobi trio;

10. Amazing grace.

 Capa (Front) - Edição England - 1972

 Contra Capa (Back Cover) - Edição England - 1972

 Contra Capa (Back Cover) - Edição Alternativa - 1972

Selo (Label) - Edição England - 1972

  Capa (Front) - Edição em CD - 2000

Compactos EP's - Diversas Edições

 Selo (Label) - Edição USA - 1972 / 1986

 Selo (Label) - Edição Nova Zelândia - 1972

 Selo (Label) - Edição USA - 1972

Links:

HOT BUTTER

POP CORN

HALLMARK RECORDS - ENGLAND 1972

THE BABY PLAYERS - SELEÇÃO DE SUCESSOS (EP3 1967)

Nesta postagem, apresentamos um disco compacto duplo, da grupo instrumental / vocal carioca, chamado The Baby Players, que foi lançado em 1967, pela gravadora Op-Disc, pelo selo MiniSuper. Esse disco fazia parte de um pacote de 3 compactos duplos, sendo o compacto 3

Esse mesmo material foi lançado no mesmo ano, com o título de "The Baby Players - Barra Limpa". Para quem quiser, poderá buscar esse álbum no blog SintoniaMusikal, postado em novembro de 2015.

Esse grupo é um dos vários pseudônimos da banda The Fevers, tendo como vocalista o cantor Almir Bezerra.

As faixas que compõem o disco compacto 3 duplo são as seguintes:

Lado A:

1. Tema de lara;

2. Lar doce lar;

Lado B:

3. O Dolar furado;

4. O Balão vermelho.

Links:

THE BABY PLAYERS

SELEÇÃO DE SUCESSOS

OP-DISC - BRASIL 1967

MODERNA NOSTALGIA BRASIL - VARIOS ARTISTAS (2000)

Acabei de ouvir uma compilação de Leonel Parede e Ronaldo Bastos, intitulada "Moderna Nostalgia Brasil", contendo canções da bossa nova, da década de 1960 e pela beleza da seleção e pela atualidade das músicas resolvi incluir no nosso blog. Tenho certeza, que para quem gosta desse estilo musical será uma grande pedida, pois só tem clássicos.

O disco foi lançado no Brasil, em 2000, pela gravadora Universal, com o selo Dubas Musica. A seleção do álbum é composta das seguintes canções:

1. Samba de verão (Doris Monteiro);

2. Rio (Lucio Alves);

3. Folha de papel (Sergio Ricardo);

4. Você (Dick Farney & Norma Bengell);

5. Samba de uma nota só (Os Cariocas);

6. Água de beber (Quarteto em Cy & Tamba Trio);

7. Canto de ossanha (Agostinho dos Santos);

8. O sol nascerá (Nara Leão);

9. Se você disser que sim (Elizeth Cardoso);

10. Se é tarde me perdoa (Carlos Lyra);

11. Fotografia (Sylvia Telles);

12. Eu e a brisa (Johnny Alf);

13. Dindi (Maysa);

14. Chove lá fora (Tito Madi).

Links:

MODERNA NOSTALGIA BRASIL

VARIOS ARTISTAS

UNIVERSAL / DUBAS MUSICA - BRASIL 2000

PAUL MAURIAT - A ARTE DE (1974)

Para complementar a nossa última postagem, segue mais um álbum da Orquestra de Paul Mauriat. Desta vez, apresentamos uma compilação de sucessos da orquestra até 1974, intitulado "A Arte de", lançado no Brasil, em 1974, pela gravadora Phonogram, pelo selo Fontana.

A seguir a listagem das canções que compõem o disco e mais três bônus, também lançados nesse mesmo período:

1. La Chanson pour Anna (Solo de guitarra de M. Gesina);

2. Un homme et une femme;

3. There's a kind of hush;

4. Aranjuez;

5. Mourir ou vivre;

6. Michele;

7. La decadense;

8. The windmills of your mind;

9. Midnight cowboy;

10. Freedom;

11. Day by day;

12. Mammy blue;

13. L'Amour est bleu (Love is blue);

14. Sunny;

15. This my song;

16. Nocturne;

17. Mrs. Robinson;

18. Hey Jude;

19. Je t'Aime moi non plus;

20. Aquarius;

21. Love story;

22. Jesus Cristo;

23. El condor pasa;

24. Viagem

Bônus:

25. We shall dance;

25. Monia;

26. A Summer place.

Links:

PAUL MAURIAT (Mp3)

PAUL MAURIAT - GOLD CONCERT (1992)

O álbum desta postagem, provavelmente já foi apresentado por outros blogs. Entretanto, para atender a um amigo o reapresento. 

O disco foi gravado no Omiya City Hall, no Japão, em 1991, com produção do próprio Paul Mauriat e de Valentin Coupeau. O Japão se notabilizou pelo grande número de fãs do maestro, onde sempre fez muito sucesso, mesmo décadas depois da onda de orquestras, que ocorreu, principalmente nos anos 1960 até início de1980. 

O álbum da postagem foi lançado no Brasil, em 1992, pela gravadora Universal, no selo Philips. O que me chamou atenção nesse disco foi o fato de constar na contracapa a relação dos músicos que participaram da orquestra, fato inusitado, pois raramente essa informação consta nos discos de qualquer orquestra, que foram lançados na época e até anteriormente.

As músicas que compõem a seleção do disco são as seguintes:

1. Sabre dance;

2. Manhã de carnaval;

3. Serenade;

4. Just the way you are;

5. Iberia, siempre Iberia;

6. Cerisier rose et pommier blanc / Ne me quite pas / My way;

7. Malagueña;

8. Reverie;

9. Western fingers;

10. Recuerdos de Alhambra;

11. Love is blue / El bimbo / Bows;

12. Penelope;

13, Licha / El bimbo (final).

Links:

PAUL MAURIAT

GOLD CONCERT

UNIVERSAL / PHONOGRAM / PHILIPS - BRASIL 1992

SPIRIT OF FREEDOM - BEAUTIFUL SUNDAY (EP 1980)

Nos lançamentos de discos da gravadora brasileira Top Tape, nos anos 1970 e 1980, principalmente quando eram coletâneas, era comum aparecer faixas com a banda Spirit of Freedom. 

Suas gravações focavam em releituras (covers) de músicas de sucesso da época. Entretanto, eu nunca consegui saber quer eram exatamente os músicos. Acredito que a versão mais plausível para esse desconhecimento era de que se tratava de mais um grupo de músicos de estúdio, oriundos da Inglaterra. Principalmente na Inglaterra, existiam gravadoras especializadas em gravar versões covers dos sucessos da época. 

Isso também ocorreu no Brasil, onde grupos conhecidos lançavam discos com releituras internacionais, tais como: The Big Seven, Os Motokas, Os Pumas, The Machines, Década Explosiva, Os Supersonics, entre outros.

Nesta postagem, apresentamos o compacto simples do Spirit of Freedom, lançado no Brasil, em 1980, pela gravador Top Tape. Infelizmente, não obtive informações na pesquisa que realizei na internet.

Das faixas que compõem o compacto, gosto muito da canção Too beautiful to last, porém, prefiro ela na versão orquestral, principalmente a de Franck Pourcel. As músicas que compõem o compacto são as seguintes:

Lado A - Beautiful sunday;

Lado B - Too beautiful to last.

Links:

SPIRIT OF FREEDOM - BEAUTIFUL SUNDAY

TOP TAPE - BRASIL 1980

FRANK CHACKSFIELD - PLAYS PAUL SIMON & GARFUNKEL & JUM WEBB (1971)

O álbum que apresentamos nesta postagem é mais um tributo a dupla Simon & Garfunkel, também incluindo um tributo ao compositor americano Jimmy Webb, cujas músicas foram gravadas por vários artistas, entre eles Glen Campbell. É um disco orquestral do maestro Franck Chaksfield. 

Frank Chacksfield (Francis Charles Chacksfield) nasceu em Battle, East Sussex, e desde criança aprendeu a tocar piano e órgão. Ele apareceu no Hastings Music Festivals quando tinha 14 anos, e depois se tornou organista adjunto em Salehurst. Após trabalhar por um curto período em um escritório de advogados, ele decidiu fazer carreira na música e, no final dos anos 1930, liderou uma pequena banda em Tonbridge em Kent.

No início da Segunda Guerra Mundial, ingressou no Royal Corps of Signals e, após uma transmissão de rádio como pianista, foi enviado à ENSA em Salisbury, onde se tornou arranjador da Stars in Battledress, uma trupe de entretenimento das forças armadas, e compartilhou um escritório com o comediante Charlie? Chester.

Depois da guerra, ele trabalhou com Chester e na BBC Radio como arranjador e maestro. Ele também trabalhou como diretor musical de Henry Hall e Geraldo, e começou a gravar em 1951 como "Tunesmiths de Frank Chacksfield".

No início de 1953, ele teve seu primeiro hit top dez, "Little Red Monkey", no selo Parlophone. Esta foi uma gravação de novidade com Jack Jordan no clavioline, e supostamente o primeiro registro com um instrumento eletrônico para figurar na parada pop do Reino Unido.

Ele assinou um contrato de gravação com a Decca Records em 1953, e formou uma orquestra de 40 peças com uma grande seção de cordas, a "Singing Strings". Seu primeiro lançamento para a Decca, tema de Charlie Chaplin para seu filme Limelight, rendeu a ele um disco de ouro nos Estados Unidos, e no Reino Unido, onde alcançou a segunda posição no Reino Unido, e ganhou o NMEaward como ' Registro do ano '.

Ele passou oito semanas no 2º lugar (um recorde de todos os tempos no Reino Unido), e em todas as treze semanas nas cinco primeiras posições no ranking, sem desalojar o filme "I Believe" de Frankie Laine. Seu próximo single 78, "Ebb Tide", se tornou a primeira gravação instrumental britânica a alcançar o número 1 em algumas paradas americanas, fornecendo um segundo disco de ouro, e foi eleita a nova orquestra mais promissora do ano nos EUA.

Ele se tornou um dos líderes de orquestra mais conhecidos da Grã-Bretanha internacionalmente, e estima-se que tenha vendido mais de 20 milhões de álbuns em todo o mundo. Seu material era "música de humor", semelhante ao de Mantovani, incluindo baladas, valsas e temas de filmes.

Em 1954, ele começou a apresentar uma série na TV BBC, que continuou ocasionalmente até o início dos anos 1960. Chacksfield foi responsável pelo arranjo musical da primeira entrada do Reino Unido no Eurovision Song Contest 1957; "Todos" por Patricia Bredin. Ele continuou a escrever música, lançar singles e álbuns nos anos 1950 e 1960, e aparecia regularmente na rádio BBC.

Ele continuou a gravar ocasionalmente até a década de 1990, a partir da década de 1970, principalmente no rótulo da Fase 4. Ele também desenvolveu interesses comerciais em publicações e gravações para a Starborne Productions, uma empresa fornecedora de "música em lata" para uso por estações de rádio de fácil escuta e outras. Muitas dessas gravações foram disponibilizadas comercialmente em 2007.

Seu último álbum foi Obrigado pelas memórias (vencedor do Oscar 1934-1955), lançado em 1991. Chacksfield morreu em Kent em 1995, depois de ter sofrido por vários anos de doença de Parkinson.

O tema principal de sua faixa estilo latino-americano "Cuban Boy" foi usado como tema musical para algumas versões do seriado da BBC Scotland, Still Game.

Sua música "Après Ski" foi apresentada no videogame Saints Row de 2006, para o Xbox 360.

Do álbum All Time Top T.V. Themes (Decca PFS 4087,1966; também como The Great TV Themes em Londres, SP 44077), várias faixas foram usadas pela estação de rádio pirata holandesa Radio Veronica na década de 1960. "Rawhide" e "Dragnet" foram usados ​​nos jingles de notícias; "O tema de Alfred Hitchcock" também foi usado.

Fonte: Wikipedia, 19/09/2018

O material desta postagem foi extraído do álbum " Plays Paul Simon & Garfunkel & Jim Webb", lançado no Brasil, em 1971, pela gravadora Odeon, com o selo London e fazia parte da coleção "Phase 4 Stereo", da inglesa Decca Records. Essa série se notabilizava pela excelente qualidade de áudio.

As músicas que compõem a seleção do disco são as seguintes:

1. Up, up and away;
2. Homeward bound;
3. By the time I get to Phoenix;
4. Mrs. Robinson;
5. Galveson;
6.  Bridge over troubled water;
7. Scarborough fair / Canticle;
8. Wichita Lineman;
9. Cecilia;
10. The sound of silence;
11. McCarthur park.

Capa (Front) Edição Brasil

 Selo (Label) Edição Brasil

 Capa (Front) Edição England

 Selo (Label) Edição England

   Capa (Front) Edição Alternativa 1

Capa (Front) Edição Alternativa 2

Links:

FRANK CHACKSFIELD

PLAYS PAUL SIMON & GARFUNKEL & JIM WEBB

ODEON / LONDON - BRASIL 1971